插画风格有哪几种
插画风格大概可以分为以下几种:
1. 日韩风
特点:日本最典型的的就是“
赛璐璐
”风格,画风唯美,人物体型纤细,男女变化不大。日本风格更加休闲与生活化,而韩国风格更倾向于华丽和浪漫,与写实风格基本相似。
2. 欧美风
特点:欧美风插画以写实居多,强调真是的纹理和质感,刻画细腻。喜欢将表情夸张化,让角色看起来更生动,更有活力。
3. 中式古风
特点:与上述两种美术风格的插画相比,
中式风格
原画也有着自身的鲜明特点,内敛含蓄却充满张力。尽管
中国风
原画也或多或少地受到欧美、日韩原画的影响,但深厚的古典艺术、高雅和神秘依旧是其特色。
4. Q版插画
特点:Q版插画风格最突出,主要以人物和动物为主,人物可爱夸张或搞怪,人体比例矮短,虽然线条简单,色块分明,但人物特点鲜明。
5.扁平化风格插画
特点:主要由色块构成,造型几何化,外轮廓光滑,几乎没有轮廓线视觉表现多样化,可亲和,也可严谨。符合现代屏幕媒介和当代审美趋势而流行的风格。
6.诙谐幽默风格插画
特点:比较常见的是采用夸张的手法造型,这一点在欧美风格中非常常见。常见于新闻杂志插画,有幽默、讽刺的韵味蕴含在画面中,多于政治、社会和文化等议题有关。色彩的选择上也是比较夸张化,让人一眼看过去就忍俊不禁。
7.写实主义插画
特点:最常见的风格,是什么样,就画什么样,就是画得像。把那些最需要表达的东西表达清楚。
设计中放插画有哪些优势?
1、搭建风格
一个好的插画作品可以为产品带来极佳的辨识度。
波兰3D艺术家彼得·塔卡,服务过Apple、LG、Airbnb、ATT、Adobe等诸多国际公司。他将简单的几何体以微妙的方式排列组合,并赋予不同材质以及质感,创造出抽象而明快的视觉体验。从作品中能够看出,他在建筑学中吸取了很多灵感。所以我给他的作品命名为「搭建风格」。
2、拥抱差异
Airbnb的插画风格,是品牌系统中的一个关键组成部分。作为一个全球性的社区,它的房东、客人和员工遍布在世界的各个角落。那么插画人物就会面临种族、年龄、残疾、宗教的问题。可以看到的是,左边是改版之前的插画,线条勾勒出的白色块,很容易很为他们是白种人。
3、扁平人物
运用扁平色块,将几何形状组合变化(椭圆、三角形、矩形)表现形体轮廓,看似细节较少,实则简约大方。另外,非标准比例的夸张形体,让人物更加出彩、富有张力。
4、拼贴
插画可以改变品牌形象,并为用户带来忠诚度。Dropbox 运用特色的插画传达品牌价值,基于产品的使用场景,将文字内容以故事视觉话的方式应用在App的欢迎页,可以很轻松地理解产品特点。在技法上,使用铅笔的笔触,来描绘外形,透过大胆饱和的色彩、不同形状的材质拼贴,展示一种其乐融融的视觉效果。
5、超现实主义插画
超现实主义插画有着天马星空的想象力,它介于现实和想象之间。奇幻的、谧静的图形,使画面增加一丝怪诞的神秘感。
6、品牌吉祥物
品牌吉祥物与产品的结合,可以很好的打破产品同质化,创造属于自身特点的风格界面,同时彰显独特性。
Snapchat的页面用了很多情感化设计和品牌形象。包括开启通知引导动画、查找好友landing page、下拉刷新页、照片回忆等等。从品牌的个性化设计,寻找一种基于插画的设计语言,把产品塑造成一个高辨识度的ID。
7、3D角色
3D的引入,可以让角色获得更好的人物细节、情感和传播。Cabeza Patata 工作室受到 Spotify 的委托,他们的创意团队开发了角色系列作品,其中包含11个视频和25个插图,主题是音乐和不断变化的情绪。Spotity 作为一个全球化的音乐应用,需要在几十个国家和市场运作。那么它就必须是一个容易识别、现代、性别中立的角色,没有特定的年龄或种族。这正符合前面提到的拥抱差异,做更具包容性的设计。在最新的Keep应用程序界面中,“打开小分队”功能也加入了3D角色,从而提升用户的参与度。
既熟悉又陌生的国外插画风格你知道哪些？
2020年就这么草率的结束了,我还没来得及做一个完美的ending就开始了2021年了(呜呜呜),2020年立了很多flag,你完成了多少呢?完成的朋友们可以再接再厉勇创佳绩,没有完成的也不要气馁,继续加油????,过一天得让这一天过的有意义,从现在开始自己做一个学习计划吧,强迫改掉自己的拖延症,有拖延症的真的很可怕,因为时间久了,你会习以为常并待在舒适区无法自拔,最后会为自己的拖延症付出代价。2021年的1月,你开始做出改变了吗?都说2020年很艰难,由于疫情的缘故无论是企业还是打工人,重要的是活着了,在2021年“”艰难”会过去吗?不,还是要时刻准备着!最近看了一些国外的插画作品感觉很有灵感和启发,给大家分享一下!
相信大多做设计的朋友都知道国内的一些插画设计风格趋势,这里就不多赘述,今天主要分享的是个人觉得比较有个性化的国外插画作品,了解其作品本身的同时也要了解作品的作者,以及作者作品风格化的塑造。先抛几张图大家看下有没有很熟悉,相信做设计的朋友们都看过类似的作品,国内的好多设计小伙伴都会临摹的一种风格加上自己的一些设计表现手法和自己的插画灵感。
(其实都很有墨必斯风格的,有的插画比较赛博朋克,有点插画又带有涂鸦那味,有点还有国潮那味,总之莫比斯的风格真的是影响深远啊!七荤八素的掺在一起,哪个味重就是你的风格了)
这种插画设计风格正是大家所熟悉又陌生的墨必斯风格,之前也是偶然看到设计朋友发的图当时就有点既熟悉又陌生的感觉,后来才知道原来这种风格正是法国漫画泰斗墨必斯的画风,墨必斯在当时影响了很多艺术大师,比如大家所熟知的日本动画师及制作人、漫画家等多重身份的宫崎骏老先生,如果你是宫崎骏的影迷,一定都知道他在工作中对自己和对别人是多么的严格,非常注重细节,可以说达到苛刻偏执的地步,正因为他的认真才有现有的成就,宫崎骏曾这样说过:“在1980年我接触到墨必斯的《阿扎克》,带给我的是一种巨大的震撼,所有漫画家都被这部作品深深震撼。可惜的是我当时已经形成了自我的固定风格,所有不能运用它对我的影响来丰富我的绘画。在那时直到今天,我仍认为墨必斯的插画有一种超强的空间感,我在导演《风之谷》时就收到了他的影响。“
「墨必斯看待世界的角度令我惊讶。他的画,以最单纯的线条来描绘人物,包含了各种要素,呈现出既孤独、又高傲的空间感。我觉得这是墨必斯最大的魅力。」――宫崎骏
上图为《风之谷》,下图为《阿扎克》
还有其他两位日本漫画与动画巨匠这样评价
能让如果众多的知名漫画家给予这么高的评价就是下面这位......
墨必斯16 岁时就进入法国巴黎应用美术学校学习,深受《丁丁历险记》等漫画的影响。到18岁时,他已经为杂志Far West画漫画,墨必斯(Mœbius)这个笔名是在1963年诞生的,吉罗用这个名字来创作他的科幻小说和奇幻风格的作品。
《我们都将孤独终老(We All End Up Alone)》,一款正在开发中的游戏,使用的也是这种风格,这款游戏讲述的是抗击癌症和对抗噩梦的故事。这种画风有均匀的线条,没有交叉影线或阴影,以及简单的人物和细致的背景。一款2018年开始众筹的游戏《海蓝宝石(Aquamarine)》也受到墨比斯的影响,下方是《The World of Edena》的画面与这款游戏的画面对比:
左边是墨比斯的《The World of Edena》,右边是《Aquamarine》
随着年龄的增长,墨比斯致力于对艺术风格精益求精,减少线条数量,简化体积,并始终寻找一种更纯粹的方式来表现世界。我个人感觉跟赛博朋克的风格也有相似之处,最大的区别是赛博朋克风格颜色对比更加鲜明,具有很强的视觉冲击力。
还有一种风格给我印象非常深刻,而且在当代设计中运用的非常的新颖,是在后现代网络及平面艺术中,诞生了“孟菲斯风格“,孟菲斯(Memphis style),是1981年由意大利设计师Ettore Sottsass为首集结组成的设计师团体,被称为“孟菲斯集团”。他们反对单调冷峻的现代主义,提倡装饰,强调手工艺方法制作的产品,并积极从波普艺术、东方艺术、非洲拉美的传统艺术中寻求灵感。孟菲斯的设计都尽力去表现各种赋予个性化的文化内涵,从天真滑稽直到怪诞、离奇等不同情趣。在色彩上常常故意打破配色规律,喜欢用一些明快、风趣、彩度高的明亮色调,特别是粉红、粉绿等艳俗色彩。“孟菲斯”的核心人物是索特萨斯,他认为设计就是设计一种生活方式因而,设计没有确定性,只有可能性,没有永恒,只有瞬间。
设计圈又陆续刮起了一阵“孟菲斯”风潮,在一群年轻设计师的推动下,提取出其经典的元素创作了许多具有“孟菲斯”风格的作品,其范围之广,跨界于平面、建筑、时装、产品等多个领域。
毫无疑问,孟菲斯这种无厘头不按常理出牌却又极具表现力的属性契合了现如今年轻人的价值观,同时也对那些固有的传统设计思维进行了重新定义。
Lee Broom为英国瓷器品牌Wedgewood设计的孟菲斯系列
艺术家CamilleWalala也是孟菲斯风格的代表人,她擅长将数码设计运用到各类产品和店面设计等各种跨界项目中去。
在Camille Walala的作品中能感觉到十分强烈的孟菲斯风格,她的设计大多选用的是极具趣味的粉、蓝、绿灯高明度的撞色,并由点线面及几何元素穿插其中。
Camille Walala为伦敦设计节做的空间
孟菲斯设计风格的三个经典特征:
01、色彩明亮,饱和度高,配色大胆,这个重视视觉感受大于理性的风格,常常利用明快、风趣、彩度高的明亮色调,特别像粉红、粉绿这些颜色来打破配色规律,彰显它特有的态度。
02、采用扁平化线条、几何图形等抽象矢量元素
03、背景与主体内容对比鲜明
一些用在家居的案例,打破常规,孟菲斯风格给生活增添了不一样的视觉感受
小结:
1、构图上打破横平竖直的线条,采用波形曲线,曲面和直线,平面的组合。
2、配色上多用撞色,选色明丽鲜艳,特别爱用粉红粉绿等高明度高彩度色调。
3、由点,线,面等细小的几何形体做趣味的装饰设计。
今天分享了两种国外的插画风格,你学费了吗?「哈哈」没学费没关系,记住这篇文章点赞收藏,下去多看多练,如果你也有好的想法或者看过好的作品并记住作者名字的欢迎到我的评论去留言,大家互相学习!
